“海浪沙龙”将会分为“产业对话”与“锣鼓漫谈”，前者集中于电影创作的讨论，武侠电影的现代意义、当代电影中的爱情形态、新媒体时代的艺术评论危机、电影叙事的文化寻根……关于这些的观点会有更加精彩的辩论。后者则意在聚拢朋友们，大家随意聊天，真挚发问，同时邀请到公共文化领域的领袖人物，深度参与“海浪沙龙”的策划，他们将作为“锣鼓漫谈”的主理人，邀请其3-5位或熟稔、或欣赏、或尊敬的同行或对手，展开一到两场思想交锋。

这部电影从某城市发生少女失踪案开始，母亲沙织里千方百计寻找了三个月，却没有查到任何有利线索和信息。她去女儿喜欢的偶像的演唱会，却遭遇网暴，被诽谤成了痴迷演唱会不管孩子的母亲，招来一片谩骂。一段时间后逐渐冷静下来的丈夫让她感觉疏远，夫妻间争吵不断，尽管失踪案发生时媒体非常关注，但是随着时间推移人们失去了兴致，就连媒体也不再过多关注。

戏弄世人，戏弄武侠。

令人激动的是，25日，《黑镜》官方推特账号突然更新，发出了一条引人猜想的信息：“我们错过了什么？”

当然，作品并非只要人设立得好就能获得读者的追捧，但人设是作品的“门面”，很多作品都因为“门面”抓不住观众，导致潜力十足的后续内容市场反应惨淡。我当年刚到一家动漫工作室工作，有个前辈对我说：“如果作品火不起来，导演和制片人确实要负责任，但剩下的责任都在动漫人设上。”是的，动漫人设对于整个作品来说就是这么重?一般来说，观众会更看重前者，但从画师角度来看，后者却更加关键。我个人认为，如果过分看重前者，往往会认为人设全部都应该体现在画师的技巧上；而太过重视后者，则会产生“牺牲商业上的成功，只追求展现自我风格”的想法。其实这两者都是作品的重要组成部分，想要两全其美颇为困难，因此我们要根据不同的作品，来决定孰轻孰?为了实现这样的人设，我们需要反复思考、左右权衡，因此判断力必不可少。动漫人设是不存在所谓的最优解和捷径的。过程如何并不重要，而结果却能说明一切。由于画师的画风都各具特色，因此根本没有一种通用且都能取得成效的所谓高通用性人设策略。不过本书确实能够提出一些关于动漫人设方面的想法。如果各位能从本书中获取一些关于动漫人设的提示，笔者不胜荣幸。由于本书有不少内容会让人惊叹“原来是这样想的啊！”或“这样就可以了吗？”，所以本书作为一本读物来说也很有趣味性。下面就请各位正式开始阅读本书吧！

宋妍霏工作室发文