与此同时，以旅游重镇著称的成都市，成都文旅集团用一年时间谋划布局了“文旅+影视”新赛道，凭借一系列高品质的剧集、综艺产品，以及线上线下双向奔赴的影游联动新发展模式，快速由“行业新手”成为“专业玩家”，在影视和文旅界引起行业内外的热议。已经播出的《一路唱响》获得了国家广电总局的高度肯定，中国电视艺术委员会专门举办研讨会探讨《一路唱响》开启讲好中国故事的新风尚。正在后期制作中的古装剧《小财迷》则将故事的发生地虚构为“芙蓉城”，男女主角的家设计在“宽窄巷子”，他们穿着“宽窄布衣”“宽窄青衣”，品着“三花茶”，在“金熊猫餐厅”里偶遇……一系列充满成都元素和成都生活方式的巧妙设计，使得成都将随着该剧的播出而再一次取得“不是广告优于广告”的效果。成都出品的一系列影视剧作品同样以娱乐、旅游形式进行二次裂变，传播，给予了市民和游客能够参与的机会，以及沉浸化体验和消费的契机，并且整体而言给城市相关产业、经济业态带来了利好的局势。

《星落凝成糖》是一部古偶剧，这类题材往往是“烂片”的重灾区。

是她在《声临其境》中，展示出来的专业配音实力；不管是萝莉还是马冬梅，她都能演绎的活灵活现。

高司令深情开嗓 “肯”谈会倾吐心声

当然，医生的天职还是治病救人，看到过来调查真相的警察，刚才鼻孔朝天的气势，一下子弱了许多。祖闻达扶着腰，刚才那一脚用劲儿有点大，貌似闪了腰，有点不好意思。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。